Архив на категория: Обработка на снимки

10 причини да снимате в RAW

RAW четно бяло конвертитанеRAW формата се създава още в зората на цифровата фотография и се налага като професионален формат, изискващ за времето си сериозни хардуерни възможности. Буквален превод означава “суров” . За разлика от другите формати той не е систематизиран а е уникален за всеки модел фотоапарат и фирма производител и е под различно наименование и има различно разширение на файла. Правени са опити за унифицирането му като е създаден DNG ( буквален превод- цифров негатив ) но неясно защо не се налага масово. Можете да прочете много за и много против снимането в RAW или компромисното снимане и в двата формата RAW и JPG. Даже в една статия на голям ревю писател прочетох крайни мнения, че за него е важна само JPG снимката, която дава фотоапарата. Производителя ви е дал тази възможност- вие си избирате как да работите 🙂 Ще дам пример за един производител, който не даде този избор – Sigma и култовия модел SD9 от далечната 2002г, който снимаше само в RAW. След небивал хейт по форумите и  надценен таргет от маркетолозите  Sigma се принудиха да сложат JPG  при следващите модели.

За да разберете същността на RAW обработката, трябва да знаете няколко факти за цифровата фотография: в RAW формата няма цвят, няма цветно пространство и няма бял баланс. Тези неща са записани в информативната част на файла , но влияят на резултата чак по време на конвертирането на файла в конвертора и тогава могат да се променят и настроят. От там идва и много често объркване при начинаещите. В познатия ни фото-форум има много въпроси от типа – в какво цветно пространство да снимам? Отговора е : това няма никакво значение, тъй като това е само една цифра записана в exif. Реалното цветно пространство се задава при конвертирането за видим за медията файл – хартия, WEB , монитор с широк динамичен обхват и т.н.  Цветното пространство трябва да отговаря на динамичния обхват на медията. Ако конвертирате за WEB то правилното цветно пространство е sRGB  🙂

Матрицата е черно бяла ( с изключение на foveon матрица на Sigma) и над всеки фотодиод има цветен филтър. Цветните филтри са подредени в матрица. Най-разпространената е подредбата на Bayer и различни модификации, където филтрите са син, червен и два зелени и така се редуват и подреждат в матрица. По определни математически алгоритми сигнала се преобразува в RGB цвят .  Така, че на един фотодиод от матрицата НЕ отговаря един пиксел от снимката а се използва интерполация, така че на 4 фотодиода от матрицата приблизително да отговарят 4 RGB пиксела от снимката.

RAW  файла не е шарпен, не е манипулиран по друг начин. Затова много начинаещи като видят снимката и казват че RAW  дава “по лоши снимки” от JPG без да разбират същността и идеята на самия формат а именно :

  1. Превръщате снимането в творчески процес. Вие разполагате с изцяло необработен файл идващ от матрицата на фотоапарата. Можете да го обработвате както вие си решите, а не както някой друг е решил вместо вас. Вие имате суров материал, чрез който можете да изразите своето виждане, а не да надграждате обработения във фотоапарата JPG.
  2. Корекция на експозицията в много големи граници. В зависимост от класа на фотоапарата можете да коригирате експозиция в рамките на няколко стопа. Можете да използвате и градиентен филтър и да коригирате само в части от снимката. В тази статия сме дали пример за това. Можете да изкарате детайл от сенките и силно осветените участъци.
  3. Точен бял баланс.
  4. Корекция на оптическите и геометрични недостатъци на обектива
  5. Намаляване на хроматични аберации.
  6. Огромни възможности за конвертитане в черно-бяло.
  7.  Професионално калибриране на цветовете и цветен профил на фотоапарата.
  8. Недеструктивни корекции. Всяка  корекция е обратима и не се записва в оригиналния файл а в отделен файл – това е просто промяна не един параметър в RAW конвертора, а не манипулация на целия файл . Това е невъзможно в JPG файл.
  9. Много ефективно шумоподтискане.
  10. Оставям на вас да допълните като коментар под статията.

Снимки на дрехи и микро контраст

снимки на дрехи - микроконтрастВ тази статия ще разгледаме микро контраст при снимане на дрехи а не за софтуерно омазване на снимки във фотошоп.

Първо какво е микро контраст .
Контраста в снимката създава усещането за обем, а микро -контраста създава усещането за структура, релеф, материя. 
Контраста по определение е яркостно съотношение в елементите на снимката. Микро контраста се разглежда като контраст на много малка площ . С други думи казано ще имаме светли и тъмни участъци на много малка площ. Но какво ни помага това ?
Платовете имат релефна структура.  Когато се снимат ако микроконтраста е малък ще изглеждат като цветни петна и субективното усещане у клиента няма да бъде като за снимка на дреха. А това е най-важното – клиента да усети дрехата. Това е най-вече субективно възприятие и е на подсъзнателно ниво и в онлайн търговията и маркетинга е изключително важно.
Как се постига микро контраст.
Чрез светлина и чрез обработка. Когато светлинния поток е от успоредни лъчи, то при осветяване на релефен обект се получават светли и тъмни участъци ( висок микроконтраст ). Ако светлината е дифузна то тя идва от всички посоки и релефния обект се осветява от светлина от всички посоки. Тогава контраста е нисък и почти никакъв. В тази наша статия сме описали проблема снимки на черни дрехи. Тогава освен нисък микро контраст имаме и края на динамичния обхват на монитора. Много пъти са ме питали защо използвам бютидиш вместо големи софтбоксове. Именно по тази причина. Бютидиша е част от семейството на параболичните рефлектори. представлява комбинация от две огледала и дава изключително насочена светлина с характерен рисунък.
Когато имаме вече качествена снимка можем да си позволим да увеличим микро контраста софтуерно с инструментите на фотошоп. Умереното използване на фотошоп в комбинация с насочена светлина ще даде много по добри резултати отколкото само ако разчитаме на софтуера. Аз лично използвам филтъра smartsharpen , който има много възможности на настройка. Намира се в менюто Filter => Sharpen => Smart Sharpen
Когато нямаме изразен микроконтраст в снимката софтуерното му засилване чрез шарпен филтри ще доведе само до така нареченото иронично “шарпене” – няма да се получи усещане за структура- самия шарпен филтър няма достатъчно информация в снимката  за да засили контраста. Така ще получим само нереално, изкривено усещане за микро контраст, което ще дразни очите. Това си личи много при снимки на дрехи, правени с т.н. “комплекти” за продуктова фотография с постоянно осветление с енергоспестяващи лампи 🙂

 

 

 

RAW – използване на градиенти

Целта на тази скромна статия е да представи една малко ползвана възможност на RAW конвертора при обработка на снимки – градиентните филтри. Най-често използвания е филтъра по експозиция.

predi-min
Преди корекция

Това е суровия файл преди корекция. При заснемането на фотосесията в нашето фото студио е използван е бютидиш за модификатор на светлина на около 1.5- 2м .  Колкото и интересен модификатор на светлина да е той , толкова и коварен е .  Майката е застанала перпендикулярно на детето и част от лицето и остава в сянка.  Допълнително черната коса доминира в дясната част от снимката и изглежда като черно петно .

За да подчертаем ролята и на майката в снимката ще направи корекция на експозицията с градиентен филтър. Увеличаваме експозицията с 0.8 . Контраста в лицето на майката е по малко и извличаме детайл от косата.

sled-min
След корекция на експозицията с градиент

След малко козметично операции по изостряне и цветна температура ето го и крайния резултат
proekt-majki-i-dashteri-iva-simeonova-1s

RAW – брутални възможности

Винаги съм казвал – не ядосвайте бога на фотографията, снимайте в RAW. Много хора ме питат – с какво RAW е по добър от JPG  като снимките са едни и същи, които излизат от фотоапарата. Може привидно да са едни и същи, но не е така.

Ще ви покажа много дълбока обработка на умишлено недоекспониран кадър.

Ето оригиналния файл директно от матрицата вкаран в конвертора на ADOBE  – Adobe Camera Raw (съкратено  ACR ) . Това е плъгин към фотошоп. Идентични са възможностите и в Adobe Lightroom

RAW обработка на снимки
оригинален файл

Според повечето от вас снимката е брак , но не е .
Понеже динамичния обхват на сцената е много голям , умишлено кадъра е недоекспониран . Така ще се запази детайл от светлите участъци, и ще може да се извлече детайл от сенките.

обработка на снимки
промяна на Fill Light

В следващата стъпка променяме параметъра Fill Light , по този начин изкарваме детайл от сенките. променяме по желание белия баланс , като едната му компонента tint изместваме в дясно.

3
Тук бутаме кривите, за да увеличим още динамиката на снимката, разбира се някъде почва да свети, че е изгоряло.

4
За да избегнем изгорялото бутаме плъзгача Recovery надясно , докато изгорялото изчезне.

5
Тука е вече черешката на тортата – Graduated Filter – използваме го да намалим експозицията  с 0.70 в храсталака отпред , за да акцентираме на красивото барбекю на нашия клиент.

След тези недеградивни настройки можем да отворим вече снимката във фотошоп и да я донагласим там. Всички настройки в в ACR или който и да е конвертор са обратими и не увреждат оригиналния файл. За разлика от фотошоп. Там ако приложим една команда и после обратната върху един и същи слой резултата ще бъде различен от оригиналния файл.

Ето го и крайния резултат:
DSCF5112s

 

 

За професионално управление на цветовете може да прочетете в друга наша статия 

 

Обработка ретуш на снимки

Познавам един колега, който като свършва фотосесията, казва  че едва сега започва истинското снимане.  Обработката на снимките е изключително важна за този бранш , практически няма снимка която да не се обработи , преди да се даде на клиента. Въпроса е до къде да се спре с обработката. Всеки фотограф си има маниер на работа. Аз лично не харесвам прекалено дъбокия ретуш , но понякога се налага да се приложи и той . При прекален ретуш клиента престава да гледа на снимката като фотография , той не я възприема като нещо живо, което е снимано , а като изкуствено и нереално, губи се доверието на хората към продукта, който се рекламира . (разбира се това е лично мое мнение)

Ретуша съществува още от зората на фотографията. Фотографите са били и художници, те направо са рисували върху фотографските плаки , нанасяли са детайли и заличавали други , за да се харесат на клиентите си .  Същото се прави и сега , само че с помощта на фотошоп.

Ще дам един пример за “преди и след” :

обработка ретуш на снимки преди
Преди

 

обработка на снимки след
След обработка. Отворете снимката в цял размер.

Колегите обичат да показват модели , целите в пъпки и бемки със сенки под очите и т.н. Аз ще покажа перфектен модел. На първата снимка е това ,което излиза от матрицата на фотоапарата , без никакви корекции и обработки. Всичко останало е дело на ретушьора . Неговата задача е да избере :

-правилно кадриране, композиция. Още при самото снимане се избира композицията , но поради редица ограничения се налага да се това да се прави и на етап обработка. Трябва да се съобрази и място за рекламни надписи, лога и др. Ако не сте избрали правилна композиция при снимане и се наложи да кадрирате при обработка може да изрежете много от снимката и да загубите резолюция. Ще кажете – моя апарат е 20mp , да но освен това общата разделителна способност на системата зависи и от обектива и многократното увеличаване на “мегапикселите” не се отразява толкова много на реалната резолюция на снимката.
-бял баланс и цветна температура. В случая съм избягал от правилния бял баланс и съм дал по студени и розовеещи тонове.  Самото бижу , което се снима се казва “Ледена кралица”
-засилва се динамичния обхват на снимката софтуерно и други корекции на оптиката. Умишлено при самото снимане светлината е настроена една идея под правилната експозиция за да не излезе “бялото” извън динамичен обхват. Умишлено се задълбочават сенките по роклята и бижуто. Така се увеличава усещането за обем .
-след което започва корекция на козметични дефекти по лицето , в случая съм изгладил бръчките под очите.
-селектиране и зацилване на контраста в определени зони- в случая очите, косата , устните и разбира се прекрасното бижу на нашия клиент.

Общо взето това е къртовски труд от еднотипни изморителни за очите операции , много често пренебрегван от клиентите като важност и себестойност.  Това е “невидимата” част създаваща цялата тази магия наречена фотография.

 

Цветовете и модната фотография

Цветен профил на фотоапарат
Създаване на цветен профил на фотоапарат

Много чест проблем при снимките за каталози и онлайн магазини и модната фотография като цяло е несъответствието  на цветовете от снимката с тези на сниманата дреха, мостра , предмет .
Какво губите от липсата на правилни цветове – Основния проблем е че клиента няма как да знае какво купува . Ще кажете че 99% от мониторите на клиентите не са калибрирани , така че все толкова . Голяма част от клиентите вече пазаруват от таблети и телефони . Те за разлика от персоналните компютри са завършен продукт и са фабрично калибрирани , дават много прилични и точни цветове , правилен бял баланс и добър диапазон на възпроизвеждане на цветове.  Клиентите стават още по взискателни и изискват да знаят какво точно ще купят . Това особено важи за модната индустрия. Модната фотография трябва да реагира адекватно на този проблем.
Защо се получава несъответствие в цветовете ?
Отговора е много прост. Както за измерването на един метър плат използваме шивашки метър , така и за определяне на правилни цветове трябва да се използват шаблони . Тъй като в другите жанрове на фотографията няма такава нужда от правилно цветопредаване и управление на цветовете тези похвати са малко познати и много често се пренебрегват. Използват се така наречените цветни таблици . Те представляват шаблони от точно определени цветове с които специален софтуер извършва преизчисление и корекции на цветовете .  Като при всяка различна светлинна схема се прави снимка на тази таблица и се генерира така наречения цветен профил на фотоапарата .  Болшинството RAW конвертори предлагат стандартни цветни профили, които са много далече от реалните цветове. Генерирания нов цветен профил се вкарва в RAW конвертора и се указва да замести стандартния профил.

определяне на бял баланс със сива карта
Oпределяне на бял баланс със сива карта

Друг важен еталон във фотографията е така наречената сива карта . Тя ни дава неутрален цвят с 18% сиво . Защо неутрален и защо 18% ще запитате 🙂 неутрален цвят е този цвят , на който съставките му са еднакви . Примерно в 127,127,127  . Когато снимаме таква карта и укажем на конвертора че това е сива карта , то той ще преизчисли всички цветове . Това се нарича определяне на бял баланс . Много често сте виждали снимки да синеят или жълтеят . Причина за това е неправилно определения бял баланс .

Защо 18% сиво – установено е че този цвят е точно на половината от динамичния обхват или ако е правилно осветен ще ни даде цвят 127,127,127 . По този начин можем да определим дали имаме правилна експозиция .

Цветопредаване при снимане на мостри
Цветопредаване при снимане на мостри

На снимката в ляво е с коригиран,определен с цветна таблица и цветен профил и коригиран със сива карта бял баланс . В дясно е със стандартен Адоб профил и ауто бял баланс.

флашметър - правилно измерване на екпозиция
флашметър – правилно измерване на екпозиция

Всичко това важи за правилно определена експозиция. Друг много важен инструмент за правилно управление на цвета е флашметъра , макар и да няма пряко отношение към цветовете. Всички еталони – сива карта и цветна карта трябва да се заснемат при правилна експозиция. Грешното определяне на експозицията ще доведе до изкривяване на възприемането на цветовете , примерно тъмнозеленото може да възприемете за светло зелено и с това да объркате клиента в неговия избор . Особено критични са разликите в краищата на динамичния обхват на медията( най-светлите и най-тъмните нюанси на цветовете) .

Защо снимки на бял фон за вашия електронен магазин?

Снимки на бял фон за онлайн магазинКакво представляват снимките на бял фон и защо се използват в електронните магазини и рекламната и продуктова фотография. Кое точно е бяло?     Бял RGB цвят е неутрален цвят със стойности 255.255.255. Иначе казано не може да стане по бял.

Снимка на бял фон
Конвертиране на RAW файл в ACR плъгина на фотошоп. Фона е изгорен до 255 с фонови светкавици

Защо се използва бял фон?   Белия фон не разсейва окото на зрителя и той е концентриран изцяло върху артикула, дрехата. Освен това много добре пасва на всяка цветна схема на електронния магазин. Не създава артефакти при компресия ,тъй като не съдържа полезна информация,която да се компресира и изкриви при компресия. Снимката изглежда еднакво добре малка ,среден размер и голяма. А това е голямо предимство . много лесно се правят колажи от няколко снимки или се вгражда. Също така размера на файла е значително по малък и се ускорява зареждането на снимката.
Но не може да има само предимства, снимките на бял фон имат и недостатъци – най големия от тях е, че ако фотографа не е измерил правилно светлината за “белия фон”, контраста на снимката рязко пада. Това се получава понеже светлината в обектива идва директно от друг светлинен източник, в случая “белия фон”.  За да се направи качествена снимка на “бял фон” се изисква много техника и опит. За тази цел сме конструирали специални фонови рефлектори и сме разработили светлинна схема с 4 студийни моноблока, за да сведем до минимум ефекта от намаления контраст на снимката и връщането на светлина от “белия фон” към модела. При силно контрастни места, в случая контурите на модела и прехода към бяло се проявяват и личат много силно всички дефекти и недостатъци на обективите – така наречените хроматични аберации или “цветни ореоли” . Те се намаляват чрез специален софтуер затова снимането в професионален RAW формат е абсолютно задължително.

Винаги съветваме клиентите си за продуктови снимки за онлайн магазин да използват бял фон, а за така наречените “имиджови” снимки – снимки за банери , за реклами – тогава да използват снимки с различен фон – разбира се съобразен с цветната схема и тоналността  на онлайн магазина или цялата рекламна кампания.
Снимките за електронен магазин са далеч от шедьоврите на великите фотографи, тяхната цел е единствено да продават.

Няма да разглеждам така нареченото “тифецване” . Предмети, чието заснемане не било замислено за бял фон стоят неестествено понеже белия фон е част от светлинната схема. Особено това важи за снимки на хора. Отделно и времето за обработка се увеличава и за голямо количество снимки е нерентабилно

Амазон патентоват белия фон за снимки през далечната 2011г , като целта им е била най вероятно да останат в историята като създатели на тази визия в електронната търговия. Както се казва “Шапка им свалям” за това 🙂